viernes, 30 de marzo de 2012

Géneros Cinematográficos

Los géneros cinematográficos, como los géneros de otros campos artísticos, tienen su primer origen en la cultura clásica. Los dos géneros mayores griegos: comedia y tragedia; uno de estilo ligero, tema aparentemente superficial y final feliz, y el otro afectado, profundo y de triste desenlace.
Los géneros cinematográficos se clasifican según los elementos comunes de las películas que abarquen, originalmente según sus aspectos formales (ritmo, estilo o tono y, sobre todo, el sentimiento que busquen provocar en el espectador
Drama — en el cine, películas que se centran principalmente en el desarrollo de un conflicto entre los protagonistas, o del protagonista con su entorno o consigo mismo[
Comedia — películas realizadas con la intención de provocar humor, entretenimiento o risa en el espectador.
Acción — cuyo argumento implica una interacción moral entre el «bien» y el «mal» llevada a su fin por la violencia o la fuerza física.
Aventura — contienen situaciones de peligro y riesgo.
Terror — realizadas con la intención de provocar tensión, miedo y/o el sobresalto en la audiencia.
Cine de ciencia ficción — presentan la progresión de lo desconocido a lo conocido por el descubrimiento de una serie de enigmas.
Cine romántico — hacen hincapié en los elementos amorosos y románticos.
Cine musical — contienen interrupciones en su desarrollo, para dar un breve receso por medio de un fragmento musical cantado o acompañados de una coreografía.
Melodrama — tiene una carga emocional o moral muy fuerte o emotiva, atendiendo al gusto de cada persona.
Cine catástrofe —el tema principal es una gran catástrofe  (por ejemplo grandes incendios, terremotos, naufragios o una hipotética colisión de un asteroide contra la Tierra).
Suspenso— realizadas con la intención de provocar tensión en el espectador. También suele utilizarse la palabra thriller para designar películas de este tipo, aunque hay sutiles diferencias.
Fantasía — contienen hechos, mundos, criaturas o cosas fantasiosas.
Pornográfico — contiene escenas sexuales explicitas.
Histórico — la acción de estas películas ocurre en el pasado, a menudo con intención de recreación histórica.
Policíaco — la derrota del «Mal» en el reino de la actividad criminal.
Bélico — campos de batalla y posiciones que pertenecen a un tiempo de guerra.
del Oeste (o Western) — del período colonial a la era moderna de los Estados Unidos de América, a menudo mitificándolos.

DISCURSO CINEMATOGRÁFICO

El cine es la técnica de proyectar fotogramas de forma rápida y sucesiva para crear la impresión de movimiento, mostrando algún vídeo (o película, o film, o filme). La palabra cine designa también las salas o teatros en los cuales se proyectan las películas. Etimológicamente, la palabra cinematografía fue un neologismo creado a finales del siglo XIX compuesto a partir de dos palabras griegas. Por un lado κινή (kiné), que significa "movimiento" y por otro de γραφóς (grafós). Con ello se intentaba definir el concepto de "imagen en movimiento”
El cine es un fenómeno cultural que define, refuerza y en ocasiones contribuye a transformar la identidad y la visión del mundo del espectador. Es un espacio que ofrece la posibilidad de modificar aquello que está ligado a nuestros deseos y a nuestra manera de desear.
Un film está constituido por un gran número de imágenes fijas, llamadas fotogramas, dispuestas en serie en una película transparente que, al pasar rápidamente por un proyector, da origen a una imagen ampliada y en movimiento. El cine produce un discurso: el discurso cinematográfico, fundado sobre el lenguaje de la imagen en movimiento que se concreta en una película y se convierte en objeto de otros discursos que lo explican, lo evalúan, analizan y critican.
En tanto se habla del cine en la conversación cotidiana, se transforma al cine en espectáculo. Éste fue definido como arte ya en 1911 por Ricciotto Canudo, uno de los primeros teóricos del campo del cine. La estética del cine es el estudio del cine como arte. Implica una concepción de lo bello, el gusto, el placer. La aparición del cine es de fines del siglo XIX como "atracción de feria" destinada a atraer y entretener al público.
Especialmente desde el final de los años 1910 y 1920, se diferenció de las ideas de simple comercio al recibir la influencia de las vanguardias artísticas: el expresionismo alemán, el futurismo, el surrealismo, movimientos artísticos que impactaron en las maneras de hacer y producir discursos cinematográficos. Si en su origen el cine mudo se asemejó y diferenció del teatro, su desarrollo lo fue vinculando con la plástica y la música.
La sociedad de masas empezó a copiar a las estrellas cinematográficas como modelos y generadoras de modas. Se despliegan adaptaciones cinematográficas de obras literarias y se alienta la industria discográfica a partir de la música de las películas. Podemos entender, desde esta perspectiva, al cine como industria cultural del espectáculo. Se la asocia a la televisión porque comparte con ella el modo de percepción pero, se diferencia por el espacio de recepción, en tanto en el cine el espacio es público y en la televisión es privado.
El cine es arte, lenguaje y medio de comunicación. El cine habla por medio de imágenes, de los encuadres, de la palabra hablada, de los efectos especiales, del montaje, del color y de los sonidos.
El lenguaje del cine se basa en la fotografía, en la música, en la literatura, en el cómic y en todos los fenómenos artísticos. De la misma forma, el cine influye en las demás artes, aportando sus formas de expresión.

El lenguaje del cine parte fundamentalmente de cuatro elementos básicos: la selección de partes de realidad, los movimientos, el montaje y el sonido

viernes, 9 de marzo de 2012

caracteristicas del discurso televisivo

El lenguaje televisivo está determinado por su naturaleza visual y auditiva. En ella, se conjugan el lenguaje visual o imágenes (lenguaje del cine), el lenguaje auditivo verbal y no verbal (lenguaje radiofónico) y el lenguaje periodístico, sobre todo, en las informaciones (noticias, reportajes, etc.).
Son documentos o textos audiovisuales los filmes de la industria cinematográfica o los mensajes televisivos que de forma ininterrumpida y en distintos formatos ofrece el medio televisión.
Estos documentos utilizan también un código mixto que relaciona signos de distinto tipo:
• Signos icónicos: Son las imágenes en movimiento. En ellas reside la gran fuerza comunicativa de los mensajes audiovisuales.
• Signos lingüísticos: Son las palabras habladas que acompañan a las imágenes en un documento audiovisual.
• Signos sonoros constituidos por la música, los ruidos, el silencio y los efectos especiales.
Las características del discurso televisivo.
• Fragmentación.
Los distintos programas pierden autonomía y son dependientes entre sí. Lo que da unidad a la fragmentación es la publicidad.
• Apertura o falta de cierre. No concluye nunca, es el propio espectador quien determina la duración del mensaje.
• Espectacularidad. Su ingrediente esencial es el espectáculo.
• Ideología. El discurso televisivo transmite códigos ideológicos tradicionales.
• Incitación al consumo.
• Banalización de contenidos.
Con el fin de llegar al mayor número de gente los mensajes televisivos falsean la realidad y la reducen a estereotipos.
• Predominio de lo emocional sobre lo racional.

viernes, 2 de marzo de 2012

CUESTIONARIO TEXTO TELEVISIVO Y SINTAXIS TELEVISIVOS

¿Qué es la sintaxis televisiva?
 es un documento operativo que contiene todas las indicaciones para ejecutar las tomas correspondientes a un programa.

¿qué es la ficción? :Es  un documento base en el que se encuentran todos los rasgos de la serie tales como la descripción de los personajes, su profesión, sus características personales, sus gustos, la relación que tienen entre ellos.


¿con que posibilidades cuenta la televisón a comparación de la radio?
cuenta con la posibilidad de sintetizar el mensaje en cuanto a la extensión del discurso y al mismo tiempo tiene la posibilidad de enriquecerlo en cuanto a su expresividad y fluidez.


¿qué elementos debe tomar en  cuenta un texto televisivo?
 Texto – Audio – Imagen.


¿Qué es una secuencia televisiva?
marcan en algún momento el programa con algún logo tipográfico. Alrededor de este elemento principal se puedan incorporar fragmentos de momentos destacados de anteriores episodios o mostrar al presentador o reparto principal. El acompañamiento musical puede ser instrumental o una canción que ayude a situar el tono del programa.


¿Qué es un guión de las noticas?: Debe iniciarse con un proceso de documentación y está determinado por su unidad temática. Pertenece al modelo informativo valorado como más objetivo, primero lo visual y el desarrollo al margen del equipo televiso.

¿qué es un guión de reportaje? Basado también en la documentación, suele ser más extenso y contiene interpretaciones trasmitidas por la voz en off. Guión de entrevistas. Determinado por el ordenados y las intervenciones del presentador o moderador.


¿en qué consiste un guión de espectaculos? un equipo de guionistas permanece en una isla cercana para, desde allí y al tanto de las acciones diarias de los concursantes, poder establecer guiones adecuados al desarrollo del programa y a los intereses de la emisora

géneros radiofónicos

Son rasgos constructivos que dan estructura formal a los contenidos del discurso de la radio.
Cada género establece una rutina o reglas de producción y por ellos es modelo de enunciación.
 los géneros radiofónicos son la forma de transmitir el contenido de un programa
Los géneros radiofónicos se clasifican de la siguiente manera:
* El reportaje
* La crónica
* La crítica
* El comentario
* El editorial
* La entrevista
* La tertulia
* El debate
* La cuña
REPORTAJE
 Es un texto en el que se ofrece una información amplia sobre un tema de interés social.
consiste en la narración de sucesos o noticias; estos pueden ser de actualidad o no.

CARRUSEL
 Género en el terreno deportivo que desde los estudios centrales se conduce el programa de varias horas de duración y en el que constantemente se concreta con los terrenos de juego, especialmente en los campos de fútbol.
En cada estadio, las emisoras cuentan con un equipo de profesionales que son los encargados de informar sobre goles, las jugadas más interesantes, las faltas.

RADIO FÓRMULA
 Género que se basa en la emisión continua de noticias y comentarios de la actualidad, además de apuntes referidos a la situación de tráfico, la previsión meteorológica, etc.
radio formula es un género que mantiene informado 24 horas, con una estructura repetitiva que se establece previamente y cuya pauta la marca un reloj de programación

BOLETÍN 
Género con un pequeño bloque de información que presenta con brevedad las novedades más importantes informativas o de cualquier otra contenido.
Suelen tener una duración de entre 3 y 5 minutos y son un claro exponente de las características de este medio: rapidez, simultaneidad.
ayuda al oyente a seguir la evolución de un asunto a lo largo de una jornada
, se explican acontecimientos de interés público, con palabras, imágenes y videos ,desde una perspectiva actual.
Son más largos que las noticias y muchas veces viene acompañado de entrevistas.
 CRÓNICA
Los hechos se narran según el orden temporal en que ocurrieron, a menudo por testigos presenciales o contemporáneos.
Se utiliza un lenguaje sencillo, directo, muy personal y hacer énfasis en las descripciones.
Emplea verbos de acción y presenta referencias de espacio y tiempo
CRÍTICA
 Es la reacción o la opinión personal o analizada ante un tema. Según su intención o tendencia, una crítica puede ser constructiva, negativa o positiva.
La crítica constructiva es la que propone nuevas soluciones a los problemas o defectos que se expongan en la crítica
La crítica negativa es general, mientras que la retroalimentación es concreta, específica.
COMENTARIO
es una apreciación oral o escrita sobre cualquier cosa puesta en análisis. El comentario no implica emitir un juicio valorativo.
 EDITORIAL
Es una opinión o comentario que hace el editor sobre la noticia, está escrita según las experiencias del editorialista.
ENTREVISTA
Es un diálogo entablado entre dos o más personas: el entrevistador y el entrevistado que contesta.

DEBATE
Es una técnica, tradicionalmente de comunicación oral, que consiste en la discusión de opiniones antagónicas entre dos o más personas sobre un tema o problema.
Hay integrantes, un moderador, un secretario y un público que participa.
No se aportan soluciones, sólo se exponen argumentos.

CUÑA
Cuña es una forma radiofónica en la que se transmite un mensaje sin presentarse a sí misma, sino que va integrada en otros formatos, al ser claro con su contenido
No debe tener una duración mayor de un minuto y suele ser la forma más habitual para introducir la publicidad en un medio radiofónico.
Normalmente las preguntas que conforman una entrevista se preparan con anterioridad, por lo que es preciso que el periodista de documente sobre el personaje al que va a entrevistar

TERTULIA
 Es una reunión informal y periódica de gente interesada en un tema o en una rama concreta del arte, la ciencia o la filosofía, para debatir e informarse o compartir ideas y opiniones.
Tiene lugar en una cafetería y suelen participar en ellas personas del ámbito intelectual.
Una tertulia permite a los interesados por un tema amistar y estrechar relaciones con los de su gremio y enriquecer su cultura, y a los neófitos aprender de los más experimentados y conocer informalmente a las personas de su esfera.
El editorial está siempre ligado a la actualidad, ya que su relación con un hecho reciente es lo que le otorga la característica de mensaje periodístico y lo aleja de ser un ensayo breve.
Las funciones del editorial son explicar los hechos y su importancia, dar antecedentes (contextualización histórica), predecir el futuro, formular juicios morales o aspectos de valor y llamar a las acciones.